大不自多，海纳江河——读陈化明诗集《绽放心灵的光芒》

　　同郡诗兄陈化明是位很有特色的作家、诗人，读完他新出诗集《绽放心灵的光芒》，颇有感慨。之前知道他写得一手好散文，已出版了多部散文集，但他的诗一样打动人心。繁忙的工作之余，他挤出时间大量阅读中外文学著作，靠着执着和勤奋，练就了行云流水的的文笔，散文流畅凝练、优美耐读，诗歌充满哲思、富有激情。
　　记不起哪位诗人说的了，诗歌是经过磁化并带有电荷的语言，既不同于口语，也不同于散文。在我看来，优秀的诗歌正是内心世界和语言文笔的高度合一，文笔之于诗人犹颜色之于画布，化明兄作为地方官员，难得有这般才情。
　　诗歌写作是不及物写作，最先驱逐的是散文气味，这一点化明兄做得很好，始终抱有对诗歌艺术的内在真诚，诗风开阔，坚实明朗，不以繁复的技巧取胜，却总能在细微之处见出才华。
　　他善于从家乡生活中发寻诗情，注重开发视觉想象，将乡情浓缩得可以触摸心灵可以感受，他的《麦收季》，——“当痴情的布谷鸟/如约发来一声声召唤/沉静的西南风/突然骚动不安/蚕老一时/麦熟一晌/一句古老的民谣流传至今/看遍地金黄”，诗作想象丰富、读来有绘画的立体感，给读者带来一望无际金色麦田的联想，自带一种流动和飘逸的感觉，一种乡情的漫溢缭绕和韵味，感受到诗人对鲁西南黄河岸畔这片工作、生活的土地饱含的深情；他的《故乡》，——“感怀星空下的虫鸣蛙鼓/难忘岁月里的风雨炎凉/是她/点点滴滴滋养着/生命的欢快与悲伤。”诗作疏朗简约，音节和谐，满怀了思念和忧伤，带给读者别样的感受；还有他的《所忆念的村庄》，立意新奇，形象别致，“鲁西南是一幅墨绿的画框/画框里/嵌一个土里土气的小庄/照样婚丧嫁娶/照样数星星望月亮……”叙述平静超然，视野开阔明澈，意象的质感如溪流自然流淌，荷尔德林说“诗人的本质就是还乡”，通过还乡，故乡才能成为通往本源的近邻，完成对本源的接近，这首《所忆念的村庄》节奏有致，诗的背面正是诗人对家乡故园的无限神往。
　　他的《清明二十行诗》，欲扬先抑，对结构的把握得心应手，句法高超，展现出很高的水准，且看这首诗：
在您坟前
父亲
儿不哭
我知道您在天堂
还在关注我
每一次伤心流泪
您都会更加难过

父亲 我知道
您没有走
您依然喜欢看我
儿时坚强的模样
跌倒了爬起来
不哭

不哭不哭
点点滴滴的忧伤
情不自禁
打湿膝下黄土
(2018)
　　独特是诗人的发言权，他善于捕捉和再现一瞬间的印象，几乎每一页都能碰上闪光的语言。《照看孙子有感》写得别有生活情调，通过还原生活细节，把初为祖父的感受力带进诗中，让人很想去分享他的幸福和喜悦。
　　他还满怀深情地为汶川地震保护学生献出生命的老师写下诗歌《最后一课》，还写了《我的年轻的班主任》、《在杨靖宇将军塑像前》，这些诗除了真情的流露，都有丰富的视觉想象力，惊人的倾卸力，喷涌的诗句带有很强的艺术冲击力。
　　优秀的诗人总是“想入非非”，化明兄就是这样一个理想主义者，他写了不少富有哲理的诗，如《是否》《垂钓与旁观》《杨柳絮》《所见所行》等都很值得品味，他用近乎X光线一样穿透的眼光，从观察中发现禅思哲悟，将外界事物和自身情感巧妙融合，寻常之处反而处处透着诗意，他的这类诗作力求明了不尚浮华，诗思经过情感的过滤，带来新的共鸣、启迪和感受力。
　　应该说，化明兄已经是一位很成熟的诗人，是一个有天分的语言锻铸师，有着自己的创作风格；渊雅的学识和自身修养，让他的诗在艺术上走得更远，给家乡诗歌界带来一抹新意。
　　掩卷，放下诗集，多少也有些不同的感触，化明兄的诗重在“诗言志”，诗歌多多少少都有些说教的成分，这一点应有所调整，诗最主要的特征还是暗示，是表达某种意味，先入为主的东西理应越少越好。一个诗人既要审视同行也要时时自省，当下诗写作注重叙述，这种叙述其实也是为了带出不可能被叙述的东西，毕竟生活本身是驳杂的，诗更多是对心灵的透视，一味抒情亦非诚实的诗歌态度。现今化明兄退居二线，有更多的时间研究一下当代诗歌，尤其是“后现代诗运动”，相信大不自多，海纳江河，化明兄会完成转型和自身的超越——