记《大话西游3》
坦白说去看大话西游3的时候，内心的动机并非纯洁的，当微妙的希望遇见强烈的教条主义，视角也会不自觉左倾。这个时代批判主义之所以盛行，大概是总有好事者在这个陌生的时代想要找回属于上个时代破碎的尊严。
从金庸和古龙开始，青年人有了武侠梦，从刘镇伟和周星驰始末，九零这代种下了西游的信仰。而时至如今，套用一句有些俗套的话，人们猛然发现所有形式都不如感官利索，或者说，除了梦想，这个时代予取予求。乐观点看，这也许正是种返璞归真，悲观点说，心灵的诉求或许早已可有可无。也许你会说这是时代的悲哀？不，或许悲哀的仅仅是那些意图脱离并且撕开裂缝的人。余秋雨曾写过，废墟是这个庞大民族的历史。从某些角度上讲，电影亦然。当人们从一片废墟走向无尽荒原，一种虚无的悲凉总是无可避免。从整部电影的观赏角度，无异于上个世纪某些阴魂的一次集体意淫。当好事者打着破败不堪的怀旧旗号，总会有一批活在过去的人奋不顾身，也许，这便是怀旧电影的现实意义。当灵动的紫霞遇上傻白甜的唐嫣，当痞气的至尊宝遇上面瘫的韩庚，当俗雅的唐三藏遇上生硬到骨头里的吴京，电影从一开始就已经千疮百孔。当然这并不重要，好事者们盆满钵满就够了，而遗老孤魂那些被彻底摧毁的希望更无所谓了。凡是热闹，总会有看客，有人哭，有人笑，多言者无非蛊惑人心罢了。就如同当年的《九层妖塔》，陆川早已不是那个在沙漠里怒目圆瞪的陆川，而刘镇伟也亦然并非那个苦守荒原尽头放声的刘镇伟。有些人会一笑而过，至于那些彻夜难眠的，也总一天会睡着。就像某位言者说过，真正使我悲哀的是那些愤怒转变了缄默，那些呼喊成就了茫然，而心跳的频率更为接近了时间。后现代主义，这个我们无数次骄傲的命题，又同过往一样一饮而尽。
从约瑟夫普拉多的原理开始，电影逐渐成为生活的必需品。我们热爱电影，因为电影用一种多元性的方式向人们展示了一个复杂的信息集合，而相对文字，电影则更显直观，用某种更易解读的方式为人们呈现了庞大的信息，而这恰恰满足了人们巨大的好奇心。从上世纪30，40年代开始，随着越来越多的规范性，电影从一种娱乐形式转变为某种更为严谨的艺术形式，人们便越发能在电影中寻找自我相似性并为自我行动的更多可能性提供依据。而如今，随着孔方兄浪潮的不断卷涌，电影又逐渐沦为某些人的工具，这样倒也是极好的，毕竟前人说艺术的所有灵感源自于生命，而如今较之生命，终于算是有了实质性的对等。
正如我和一些朋友辩证的结果那样，爱咋咋的，基于这样一个全新的时代，也是应当有些新的主义了，我想姑且称为妣的主义罢。
