“留涟”：在艺术与日常生活之间字号

　　正在时代美术馆中进行的瑞士著名艺术家皮皮洛蒂·瑞斯特个展“留涟”，是一个很难说清楚从何时开始的展览。

　　展览是15日正式开幕的，但早在一个多月前，艺术家就来到了广州，根据时代美术馆的空间，与工作人员一起研究作品的延展。期间，还在所处的小区中举行了几次工作坊，邀请附近的居民用废旧的瓶子等物品制作中秋灯笼，这些摆在花园里的“纯真的灯笼”也是这次展览的一部分，在传达环保的主题之余，也让街坊深入接触当代艺术。

　　艺术与社会、与日常生活可以深入结合，这正是皮皮洛蒂想要表达的。本次展览的策展人沈瑞筠介绍说，她在美国第一次看到皮皮洛蒂的作品时就非常喜欢。最初策划展览时，她计划以回顾展的形式介绍艺术家那些以录像和空间相结合的作品，但是艺术家来到时代美术馆参观后，被这种美术馆与居民小区深度结合的形式吸引，决定为这次展览重新创作作品。

　　时代美术馆位于广州黄边一座19层居民楼的顶楼，这种深入社区的地缘，使它从一开始就具有了向普罗大众传递灵魂信息的媒介。皮皮洛蒂穿透美术馆的实体空间，把作品融入美术馆周围的居民的生活。户外装置“纯真的灯笼”和“脉脉注视”，用一种顽皮童真的方式，在居民的日常生活中嵌入一些“异样”。

　　皮皮洛蒂还专门为广东时代美术馆的空间创作了长达75米的视频装置“拈花”，以及用在广州收集的玻璃镜片创作了“放松你的眼球”等作品。占据整面展墙的“拈花”通过13台投影仪同时放映，表现人类如何以更加细腻、缓慢、深入的方式与大自然接触。艺术家特意没有在作品前安排椅子或沙发，她强调观众要在行进中欣赏这件作品。

　　“凝神静思，在过去十年高楼林立的变化中，我们得到了什么？在美术馆周边农田渐渐消失的时候，我们又失去了什么？在傍晚，小区居民相聚在一起唱歌跳舞时，我们又领会了什么？”艺术家说，她很期待看到参观者对作品的反应。

　　艺术家简介：

　　皮皮洛蒂·瑞斯特是近年来国际上非常活跃的一位艺术家。1962年出生于瑞士莱茵河地区，目前生活在美国的洛杉矶。她的作品集影像、音乐、行为、装置于一体，具有自信，无所顾忌，色彩斑斓的特质，并且充满了超经验性与感官性。皮皮洛蒂的作品曾两次在威尼斯双年展上被展出，在巴黎的蓬皮杜中心、马德里的国家博物馆举办过个展; 她的作品在MoMA，纽约古根海姆博物馆等世界上很多重要艺术机构里都有被收藏。她的作品Open My Glade还被安排在纽约时代广场每小时播放一次—作为时代广场“向市民传达的讯息”项目的一部分。

　　留涟—皮皮洛蒂·瑞斯特个展

　　展期：9月15日~12月8日

　　展馆：黄边北路 广东时代美术馆

　　本版采写 信息时报记者 冯钰

　　来源：信息时报